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martes, 21 de abril de 2026
lunes, 30 de marzo de 2026
Clase Diseño Digital 3D semana 30/03/2025
Evaluación N°1: Composición 3D de Objetos
Introducción
La asignatura de Diseño Digital 3D se enfoca en el desarrollo de habilidades prácticas para la creación de modelos tridimensionales mediante el uso de software especializado. En este contexto, la presente evaluación tiene como propósito que el estudiante aplique técnicas de modelado, texturizado e iluminación en una composición 3D, integrando herramientas fundamentales del flujo de trabajo digital. A través de esta actividad, se busca fortalecer la capacidad de generar gráficos tridimensionales coherentes, junto con el desarrollo de buenas prácticas profesionales.
Desarrollo
En relación con el aprendizaje esperado 1.1, el estudiante deberá desarrollar una composición 3D que incluya tres objetos cotidianos: una pieza de ajedrez (Rey), un pendrive y unos audífonos tipo headset. Estos elementos deberán ser modelados utilizando geometría poligonal y herramientas como Subdivision Surface, considerando su correcta construcción para aplicaciones en línea, dispositivos móviles e impresión 3D.
El proyecto se desarrollará en las siguientes etapas:
Etapa Uno: Modelado
Modelado de los tres objetos: Rey de ajedrez, pendrive y audífonos headset.
Se espera que el estudiante aplique principios básicos de modelado poligonal, cuidando proporciones, formas y organización de la geometría.
Etapa Dos: Materiales y Escenario
Creación de materiales para asignar color y apariencia a cada objeto.
Diseño de un escenario tipo “sin fin” que permita destacar la composición.
Etapa Tres: Composición, Iluminación y Render
Creación de una composición visual equilibrada para render: se desarrollará la composición para el render, configurando la resolución (1920 x 1080 px), el formato de salida (JPG) y el motor de render correspondiente (Cycles para la vista isométrica y Eevee para las demás).
Configuración de iluminación utilizando los siguientes tipos de luz:
Light Sun
Light Point
Light Area
Configuración de render con tres vistas obligatorias:
Foto Uno: Vista frontal
Foto Dos: Foto detalle
Foto Tres: Vista isométrica
Formato de Entrega
El estudiante deberá crear una carpeta en la nube de su elección (Drive, OneDrive, Dropbox, entre otros) y compartirla en modo público. Esta carpeta debe contener los siguientes archivos:
Archivo original de Blender (.blend)
Archivo exportado en formato FBX
Tres imágenes de render correspondientes a las vistas solicitadas
Es fundamental verificar que el enlace de acceso esté correctamente habilitado para su revisión.
Conclusión
Esta evaluación permite al estudiante integrar conocimientos fundamentales del modelado 3D, abordando un flujo de trabajo completo que va desde la creación de objetos hasta su presentación final mediante render. El desarrollo de esta actividad fortalece habilidades técnicas y criterios estéticos necesarios para la producción de contenido digital tridimensional.
En relación con los criterios de evaluación, esta actividad permite evidenciar la capacidad del estudiante para analizar referentes y piezas 3D en función de su aplicación en distintos soportes (1.1.1), identificar las etapas del proceso de producción digital (1.1.2) y desarrollar modelos tridimensionales poligonales adecuados a contextos reales de uso (1.1.3). De este modo, la evaluación no solo mide el resultado final, sino también la comprensión del proceso y la aplicación de metodologías propias de la industria digital.
Indicaciones de entrega
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miércoles, 25 de marzo de 2026
Clase Laboratorio de Modelado Digital semana 25/03/2025
Evaluación 1 – Unidad I: Modelado de objetos 3D básicos:
Evaluación 1: Diseño de Nave Espacial a partir de Objeto Cotidiano
Introducción
La asignatura de Laboratorio de Modelado Digital se enfoca en el desarrollo práctico de habilidades para la creación de modelos 3D optimizados mediante el uso de software especializado. En este contexto, la presente evaluación introduce al estudiante en los fundamentos del modelado tridimensional, promoviendo la observación, análisis y reinterpretación de objetos del entorno cotidiano. A través de este ejercicio, se busca fomentar la creatividad, la toma de decisiones y la correcta aplicación de herramientas digitales, integrando además conceptos de materialidad, iluminación y composición visual.
Desarrollo
En esta evaluación, los estudiantes deberán tomar tres fotografías de objetos cotidianos, seleccionar uno de ellos y utilizarlo como base conceptual y formal para el diseño de una nave espacial. Este proceso responde directamente al aprendizaje esperado 1.1, ya que implica desarrollar un modelo 3D básico a partir de formas primitivas, posicionándolo adecuadamente en el espacio tridimensional y tomando decisiones coherentes respecto a su diseño.
Etapa Uno, el estudiante deberá realizar el modelado de la nave utilizando técnicas de modelado poligonal y herramientas como Subdivision Surface, lo que permitirá construir una geometría más orgánica o compleja a partir de formas simples. En esta fase, se espera que el estudiante navegue correctamente en el espacio 3D, manipule objetos y distinga entre los modos de objeto y edición.
Etapa Dos, se abordará la creación de materiales, donde el estudiante aplicará color y propiedades básicas a su modelo, considerando aspectos visuales que aporten coherencia al diseño. Además, deberá diseñar un escenario tipo “sin fin”, generando un contexto visual adecuado para la presentación del objeto.
Etapa Tres, se desarrollará la composición para el render, configurando la resolución (1920 x 1080 px), el formato de salida (JPG) y el motor de render correspondiente (Cycles para la vista isométrica y Eevee para las demás). También se configurarán distintos tipos de luces (Sun, Point y Area), lo que permitirá al estudiante comprender cómo la iluminación influye en la percepción del volumen, textura y forma. Se deberán generar tres imágenes: una vista frontal, una de detalle y una isométrica.
Referencias
Formato de Entrega
El estudiante deberá generar una carpeta digital en una plataforma de almacenamiento en la nube de su elección (por ejemplo: Google Drive, OneDrive, Dropbox, entre otros), la cual deberá estar configurada con acceso público mediante enlace.
Dentro de esta carpeta, se deberán incluir los siguientes archivos correctamente organizados:
Archivo editable del proyecto en formato nativo de Blender (.blend).
Archivo exportado en formato FBX (.fbx), asegurando su correcta exportación.
Tres imágenes de render final en formato JPG, correspondientes a:
Vista frontal
Vista de detalle
Vista isométrica
Se recomienda nombrar los archivos de manera clara y ordenada, facilitando su identificación y revisión.
Conclusión
Esta evaluación permite al estudiante integrar conocimientos técnicos y creativos en un proyecto concreto, fortaleciendo su capacidad de observación, análisis y representación tridimensional. A través del proceso completo, desde la referencia inicial hasta el render final, el estudiante experimenta un flujo de trabajo similar al de la industria, desarrollando habilidades fundamentales para su formación en el área del diseño digital.
En relación con los criterios de evaluación, el proyecto evidencia el uso adecuado de herramientas de navegación e interfaz (1.1.1), la correcta incorporación y manipulación de objetos en el espacio 3D (1.1.2), la capacidad de modelar a partir de una referencia visual (1.1.3), y la integración coherente de materiales e iluminación (1.1.4). Cada uno de estos criterios se articula dentro del desarrollo del proyecto, permitiendo evaluar de manera integral el logro del aprendizaje esperado.
Indicaciones de entrega
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jueves, 19 de marzo de 2026
Taller Lenguaje Visual de Animación Semana 19/03/2026
Proyecto Evaluación 1: Análisis de una Película de Animación
Introducción
El presente proyecto tiene como objetivo que los estudiantes analicen una película de animación de su elección, aplicando los conocimientos adquiridos en clase. A través de una presentación estructurada, deberán demostrar su comprensión de los 12 principios de la animación, así como los procesos de producción involucrados en la creación de la película seleccionada.
El trabajo se desarrollará en duplas y contará con un plazo de tres clases, siendo la última sesión destinada a la exposición de los proyectos. Esta actividad permitirá que los estudiantes no solo profundicen en el análisis de la animación, sino que también refuercen sus habilidades de comunicación y presentación.
Desarrollo
Objetivo del Proyecto
Analizar una película animada y presentar su desarrollo técnico y artístico, identificando en ella los 12 principios de la animación y explorando su proceso de producción.
Estructura de la Presentación
La presentación deberá incluir los siguientes elementos:
1. Diapositiva de Presentación- Nombre de la película y año de estreno.- Estudio de animación responsable.- Integrantes del equipo de trabajo.2. Resumen de la Película Seleccionada- Breve sinopsis de la historia.3. Presentación de la Animación y/o Línea de Tiempo- Descripción del estilo de animación utilizado (2D, 3D, stop motion, etc.).- Línea de tiempo de la producción de la película. (opcional)- Dato de cuanto duro la producción de la película.- Principales artistas o animadores involucrados.4. Datos Curiosos y Making Of- Anécdotas sobre el proceso de producción.- Imágenes o videos del making of de la película.5. Identificación de los 12 Principios de la Animación- Seleccionar escenas donde se apliquen cada uno de los 12 principios.- Breve explicación de como se aplica y qué efecto genera en la animación.6. Conclusión y Reflexión- Opinión sobre la película y su calidad de animación.- Impacto en la industria y su legado.
Plan de Trabajo y Avances
El desarrollo del proyecto se dividirá en tres clases:
Clase 1: Selección y Análisis Inicial
- Elegir la película de animación a analizar.- Investigar su contexto, producción y estilo de animación.- Iniciar la recopilación de información sobre los 12 principios de la animación aplicados en la película.
Clase 2: Desarrollo del Contenido
- Crear la estructura de la presentación.- Redactar y diseñar cada diapositiva con información clara y visualmente atractiva.- Seleccionar imágenes y videos del making of.- Identificar las escenas donde se aplican los 12 principios de animación.
Clase 3: Presentación del Proyecto
- Exposición del análisis de la película ante la clase.- Evaluación.
Conclusión
Este proyecto permitirá a los estudiantes desarrollar una mirada crítica sobre la animación, identificando aspectos técnicos y narrativos clave en una película. Además, fortalecerá habilidades de investigación, síntesis y presentación, fomentando el trabajo en equipo y la creatividad en la comunicación de ideas.
Se espera que los estudiantes apliquen con precisión los conceptos aprendidos en clase y disfruten del proceso de análisis y exposición de una obra animada de su interés.
Envío de la presentación
- El link de presentación se envía a la tarea en plataforma.
- Basta que uno de los integrantes envíe el link. (ambos integrantes deben presentar)
Rúbrica de Evaluación - Análisis de una Película de Animación
| Criterios | Excelente | Bueno | Regular | Insuficiente |
|---|---|---|---|---|
| 1. Distingue el tipo de animación de la película seleccionada | Identifica con precisión el tipo de animación, explica sus características y justifica su relevancia en la industria. | Identifica correctamente el tipo de animación y menciona sus características principales. | Identifica el tipo de animación, pero sin una explicación clara o con errores conceptuales. | No identifica correctamente el tipo de animación o no proporciona información suficiente. |
| 2. Relaciona los 12 principios de la animación | Identifica y explica con claridad cómo se aplican los 12 principios en escenas específicas, con ejemplos bien fundamentados. | Relaciona los 12 principios con escenas de la película, aunque algunas explicaciones podrían ser más detalladas. | Menciona los 12 principios, pero sin una relación clara con las escenas de la película o con explicaciones insuficientes. | No logra identificar o relacionar correctamente los 12 principios con escenas de la película. |
| 3. Diseño de la presentación | La presentación es visualmente atractiva, con una estructura clara, uso adecuado de imágenes y texto bien distribuido. | La presentación tiene una estructura clara y usa imágenes, aunque con algunos aspectos de diseño mejorables. | La presentación contiene imágenes y texto, pero es desordenada o poco atractiva visualmente. | La presentación es desorganizada, con poco uso de imágenes o deficiente en diseño. |
| 4. Contenido de la presentación | La información es completa, precisa y bien organizada. Demuestra un análisis profundo y uso adecuado de fuentes. | El contenido es correcto y bien estructurado, aunque podría profundizarse en algunos puntos. | El contenido tiene información relevante, pero carece de profundidad o tiene algunos errores. | Información insuficiente, con errores importantes o falta de coherencia en el análisis. |
| 5. Calidad de la exposición | Presentación fluida, clara y segura. Los expositores demuestran dominio del tema y mantienen la atención del público. | Presentación clara y comprensible, aunque con algunos momentos de inseguridad o falta de fluidez. | Presentación con problemas de claridad o seguridad en la exposición, afectando la comunicación del mensaje. | Presentación desorganizada, con dificultades de expresión, falta de dominio del tema o poca participación de los expositores. |
lunes, 16 de marzo de 2026
jueves, 12 de marzo de 2026
martes, 10 de marzo de 2026
jueves, 11 de diciembre de 2025
Clase Proyecto Integrado semana 10/12/2025
Metodología de Trabajo (Paso a Paso)
Actividad en cuatro pasos fundamentales para lograr una presentación exitosa:
Paso 1: Definición de contenidos Debes estructurar una presentación que narre la evolución del proyecto, incluyendo obligatoriamente:
Diagnóstico inicial: Síntesis del análisis de la empresa, usuario y problemáticas (Unidad 1).
Propuesta creativa: Descripción y justificación de la solución.
Storyboard técnico: Versión final con tiempos, planos y audio.
Concept art y assets: Personajes, entornos y elementos gráficos.
Prototipo animado: El render final de la propuesta.
Paso 2: Estrategias de comunicación Se debe preparar un guion o libreto para la exposición oral que incluya:
Un lenguaje claro, profesional y técnico, evitando coloquialismos.
El mensaje central (qué problema resuelve) y la propuesta de valor (qué aporta a la empresa/usuario).- Una estrategia para conectar con el público y mantener su atención.
- Paso 3: Diseño de material de apoyo Creación de recursos visuales coherentes con el estilo del proyecto:
Diapositivas: Textos breves apoyados por imágenes del storyboard, concept art, etc..
Extractos visuales: Fragmentos clave de la animación para mostrar durante la exposición.
Paso 4: Presentación final Es la exposición propiamente tal, donde se evalúa la seguridad, el dominio técnico y la capacidad de venta del proyecto frente a un público académico o profesional.
Estructura de presentación
La cantidad de diapositivas es solo referencial, los contenidos pueden extenderse a más diapositivas con un máximo de 20 en total.
I. Introducción y Contexto (Diapositivas 1-4)
El objetivo aquí es captar la atención y establecer la base del problema.
Diapositiva 1: Portada Profesional
Contenido: Nombre del Proyecto, Integrantes, Asignatura y Logo de INACAP.
Tip: Usa una imagen de alto impacto de tu proyecto como fondo.
Diapositiva 2: El Mensaje Central
Contenido: La frase que resume qué problema resuelves y qué valor aportas
Texto (30pt)
Diapositiva 3: Diagnóstico: Empresa
Contenido: Breve síntesis de la Unidad 1. Quién es el cliente.
Resumen recopilación de datos y moodboard.
Diapositiva 4: La Problemática Detectada
Contenido: La necesidad específica que tu animación va a solucionar.
II. Desarrollo de la Solución (Diapositivas 5-10)
Aquí demuestras la "lógica del proceso" y la rigurosidad técnica solicitada en la Guía.
Diapositiva: Propuesta Creativa y de Valor
Contenido: Descripción de la solución. ¿Por que animación 2D o 3D según corresponda? Justificación.
Texto (30pt): Puntos clave de por qué tu propuesta funciona.
Diapositiva: Concept Art y Estilo Visual
Contenido: Muestra el estilo artístico. Fondos, paleta de colores.
Visual: Collage limpio de tus mejores concept arts. Poco texto.
Diapositiva: Diseño de Personajes (Assets)
Contenido: Presentación de los protagonistas (Turnarounds, poses clave, expresiones, pros, etc).
Visual: Imágenes sin parches, integradas correctamente en el diseño de la diapositiva.
Diapositiva: Storyboard Técnicos (Estructura)
Contenido: Muestra cómo organizaste la narrativa (planos, tiempos).
Visual: Selección de las viñetas más importantes del storyboard final.
Diapositiva: Proceso de Producción
Contenido: Breve vistazo a la animática o pruebas de movimiento.
Visual: Gifs breves o capturas secuenciales.
Diapositiva: Propuestas (Render Final)
Contenido: Esta es la diapositiva más importante. Aquí se reproduce los videos final.
Acción: Dale "play" y deja que la animación hable por sí sola.
Para el armado de la presentación utilizar la regla 10-20-30 que esta en plataforma unidad IV bajo el nombre "Reglas de presentación"
Criterios de evaluación
- Inclusión de apartados (diagnóstico, propuesta, storyboard, concept art, prototipo, testeo) en el producto final
- Orden narrativo y coherencia
- Claridad, profesionalismo y lenguaje técnico
- Mensaje central y propuesta de valor
- Estrategia de conexión con el público
- Calidad, claridad y coherencia de los materiales
- Uso de extractos visuales del prototipo
- Claridad, seguridad y dominio en la exposición
- Uso del tiempo asignado
Horarios de presentación jueves 18/12
- De 13:00 a 13:30: Isidora Fernanda Valderrama Salinas Sala A309
- De 13:30 a 14:00: Sebastián Andrés Lanza Hidalgo Sala A312
- De 14:00 a 14:30: Crisnha Annais Peralta Díaz Sala A309
- De 14:30 a 15:00: Diego Samuel Jiménez Leiva Sala A312
- De 15:00 a 15:30: Daniel Angelo Pérez Salazar Sala A309
- De 15:30 a 16:00: Ignacio Alberto Cortés Maldonado Sala A312
- De 16:00 a 16:30: Florencia Jesús Murgas Huerta Sala A309
- De 16:30 a 17:00: Ronald Sebastian Milla Rojas Sala A309
- De 17:00 a 17:30: Sebastián Dairé Carmona Aguilera Sala A309
- De 17:30 a 18:00: Francisca Ignacia Garrote Godoy Sala A309
- De 18:00 a 18:30: Abigail Condori Mita Sala A309
La entrega de los archivos y la presentación se realiza el miércoles 17/12 hasta las 23:59 pm.
Elementos a entregar mediante link a carpeta en la nube:
- Archivo o link a presentación
- 2 animaciones en formato MPG-4 (cualquier otro formato existe la posibilidad que el computador de la sala no lo reproduzca.
Indicaciones de entrega
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miércoles, 3 de diciembre de 2025
Clase Taller Diseño Plataformas Digitales semana 03/12/2025
Evaluación 4 Unidad IV: Testeo de Soluciones
Introducción
La presente evaluación se enmarca en la Unidad IV: Testeo de Soluciones del Taller de Diseño de Plataformas Digitales. Esta asignatura, de carácter práctico, busca que los estudiantes sean capaces de idear, estructurar, diseñar, prototipar y testear aplicaciones para diferentes dispositivos. Se trabaja desde los requerimientos del usuario y los escenarios de uso, aplicando criterios de usabilidad y metodologías creativas.
En este contexto, la evaluación tiene como propósito validar las propuestas diseñadas anteriormente mediante procesos de testeo, mejoras iterativas y la presentación formal frente a un comité, demostrando dominio del desarrollo de la interfaz y del pensamiento crítico propio del diseño digital.
Desarrollo
La evaluación responde directamente al Aprendizaje Esperado 4.1, que señala que el estudiante debe desarrollar una propuesta de diseño de interfaz colaborativa, comprobando su funcionalidad y usabilidad mediante testeos, mejoras innovadoras y adaptabilidad en diferentes dispositivos. Para esto, los estudiantes deberán presentar una carpeta en la nube (link público) que contenga los siguientes elementos fundamentales:
1. Presentación utilizada para la defensa ante comité
Debe incluir:
El brief trabajado en la asignatura integrada.
2. Link al prototipo wireframe funcional en Figma – Material System (MS)
El prototipo debe:
Ser completamente funcional.
Reflejar las mejoras aplicadas tras el testeo.
3. Link al prototipo wireframe funcional en Figma – Human Interface Guidelines (HIG)
Al igual que el prototipo MS, debe:
Ser completamente funcional.
Mostrar la integración de mejoras basadas en la experiencia de usuario.
Conclusión
La Evaluación 4 permite que los estudiantes cierren el ciclo completo de diseño, desde la definición del problema hasta la validación mediante testeo. A través de la presentación y la entrega de prototipos funcionales, deberán demostrar su capacidad de aplicar criterios de usabilidad, diseñar interfaces coherentes con los estándares MS y HIG, y resolver problemas de navegación, interacción y visualidad en entornos digitales. Con esta evaluación, se consolida la habilidad de prototipar, testear e iterar soluciones en contextos reales de diseño digital, fortaleciendo el pensamiento crítico y el trabajo colaborativo.
Relación con los criterios de evaluación
Criterio 4.1.1: Se cumple mediante la entrega ordenada de cada documento, prototipo y presentación, evidenciando el proceso completo de diseño y testeo.
Criterio 4.1.2: Se demuestra a través de las mejoras innovadoras propuestas, fundamentadas en técnicas de trabajo colaborativo y análisis de usabilidad.
Criterio 4.1.3: Se evidencia al integrar prototipos, wireframes y maquetas digitales, mostrando un proceso iterativo guiado por retroalimentación y pruebas con usuarios reales o simulados.
Con lo anterior, los estudiantes concluyen la unidad demostrando dominio técnico, metodológico y reflexivo, fundamentales en el diseño de plataformas digitales profesionales.
Indicaciones de entrega
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