lunes, 24 de agosto de 2026
viernes, 21 de agosto de 2026
jueves, 11 de diciembre de 2025
Clase Proyecto Integrado semana 10/12/2025
Metodología de Trabajo (Paso a Paso)
Actividad en cuatro pasos fundamentales para lograr una presentación exitosa:
Paso 1: Definición de contenidos Debes estructurar una presentación que narre la evolución del proyecto, incluyendo obligatoriamente:
Diagnóstico inicial: Síntesis del análisis de la empresa, usuario y problemáticas (Unidad 1).
Propuesta creativa: Descripción y justificación de la solución.
Storyboard técnico: Versión final con tiempos, planos y audio.
Concept art y assets: Personajes, entornos y elementos gráficos.
Prototipo animado: El render final de la propuesta.
Paso 2: Estrategias de comunicación Se debe preparar un guion o libreto para la exposición oral que incluya:
Un lenguaje claro, profesional y técnico, evitando coloquialismos.
El mensaje central (qué problema resuelve) y la propuesta de valor (qué aporta a la empresa/usuario).- Una estrategia para conectar con el público y mantener su atención.
- Paso 3: Diseño de material de apoyo Creación de recursos visuales coherentes con el estilo del proyecto:
Diapositivas: Textos breves apoyados por imágenes del storyboard, concept art, etc..
Extractos visuales: Fragmentos clave de la animación para mostrar durante la exposición.
Paso 4: Presentación final Es la exposición propiamente tal, donde se evalúa la seguridad, el dominio técnico y la capacidad de venta del proyecto frente a un público académico o profesional.
Estructura de presentación
I. Introducción y Contexto (Diapositivas 1-4)
El objetivo aquí es captar la atención y establecer la base del problema.
Diapositiva 1: Portada Profesional
Contenido: Nombre del Proyecto, Integrantes, Asignatura y Logo de INACAP.
Tip: Usa una imagen de alto impacto de tu proyecto como fondo.
Diapositiva 2: El Mensaje Central
Contenido: La frase que resume qué problema resuelves y qué valor aportas
Texto (30pt)
Diapositiva 3: Diagnóstico: Empresa
Contenido: Breve síntesis de la Unidad 1. Quién es el cliente.
Resumen recopilación de datos y moodboard.
Diapositiva 4: La Problemática Detectada
Contenido: La necesidad específica que tu animación va a solucionar.
II. Desarrollo de la Solución (Diapositivas 5-10)
Aquí demuestras la "lógica del proceso" y la rigurosidad técnica solicitada en la Guía.
Diapositiva: Propuesta Creativa y de Valor
Contenido: Descripción de la solución. ¿Por que animación 2D o 3D según corresponda? Justificación.
Texto (30pt): Puntos clave de por qué tu propuesta funciona.
Diapositiva: Concept Art y Estilo Visual
Contenido: Muestra el estilo artístico. Fondos, paleta de colores.
Visual: Collage limpio de tus mejores concept arts. Poco texto.
Diapositiva: Diseño de Personajes (Assets)
Contenido: Presentación de los protagonistas (Turnarounds, poses clave, expresiones, pros, etc).
Visual: Imágenes sin parches, integradas correctamente en el diseño de la diapositiva.
Diapositiva: Storyboard Técnicos (Estructura)
Contenido: Muestra cómo organizaste la narrativa (planos, tiempos).
Visual: Selección de las viñetas más importantes del storyboard final.
Diapositiva: Proceso de Producción
Contenido: Breve vistazo a la animática o pruebas de movimiento.
Visual: Gifs breves o capturas secuenciales.
Diapositiva: Propuestas (Render Final)
Contenido: Esta es la diapositiva más importante. Aquí se reproduce los videos final.
Acción: Dale "play" y deja que la animación hable por sí sola.
Criterios de evaluación
- Inclusión de apartados (diagnóstico, propuesta, storyboard, concept art, prototipo, testeo) en el producto final
- Orden narrativo y coherencia
- Claridad, profesionalismo y lenguaje técnico
- Mensaje central y propuesta de valor
- Estrategia de conexión con el público
- Calidad, claridad y coherencia de los materiales
- Uso de extractos visuales del prototipo
- Claridad, seguridad y dominio en la exposición
- Uso del tiempo asignado
Horarios de presentación jueves 18/12
- De 13:00 a 13:30: Isidora Fernanda Valderrama Salinas Sala A309
- De 13:30 a 14:00: Sebastián Andrés Lanza Hidalgo Sala A312
- De 14:00 a 14:30: Crisnha Annais Peralta Díaz Sala A309
- De 14:30 a 15:00: Diego Samuel Jiménez Leiva Sala A312
- De 15:00 a 15:30: Daniel Angelo Pérez Salazar Sala A309
- De 15:30 a 16:00: Ignacio Alberto Cortés Maldonado Sala A312
- De 16:00 a 16:30: Florencia Jesús Murgas Huerta Sala A309
- De 16:30 a 17:00: Ronald Sebastian Milla Rojas Sala A309
- De 17:00 a 17:30: Sebastián Dairé Carmona Aguilera Sala A309
- De 17:30 a 18:00: Francisca Ignacia Garrote Godoy Sala A309
- De 18:00 a 18:30: Abigail Condori Mita Sala A309
- Archivo o link a presentación
- 2 animaciones en formato MPG-4 (cualquier otro formato existe la posibilidad que el computador de la sala no lo reproduzca.
Indicaciones de entrega
|
miércoles, 19 de noviembre de 2025
Clase Proyecto Integrado semana 19/11/2025
Estructura recomendada para tu portafolio (Concept Art + Environment)
1. Página de Inicio (Home)
Objetivo: Dar una primera impresión clara, limpia y profesional.
Incluye:
Nombre + Especialidad (Concept Artist / Environment Artist)
Tagline corto → “Diseño mundos y narrativas visuales”, “Concept art orientado a videojuegos”, etc.
Una imagen destacada (tu mejor environment o concept, no un collage)
Botones rápidos: Portafolio / Demo Reel (si tienes) / Contacto
2. Sobre mí / About
Debe ser breve (5–7 líneas), claro y profesional.
Incluye:
Quién eres y qué haces.
Tu enfoque: personajes, props, environments, preproducción, etc.
Tu experiencia o formación relevante.
Software dominante: Blender, Photoshop, Procreate, ZBrush, etc.
Tu visión o estilo (opcional).
Foto profesional opcional (no selfie).
✨ Tip: No escribas en tono escolar. Piensa en cómo se presentan los concept artists en ArtStation.
3. Portafolio General (o dividido en categorías)
Puedes organizarlo de dos formas:
A. Por tipo de proyecto
Environments
Concept Art de personajes
Props / Vehículos
Color scripts / Mood boards
Ilustración final (si corresponde)
B. Por proyectos completos
Cada proyecto incluye:
Título del proyecto
Descripción corta:
Objetivo
Contexto (videojuego, película, ejercicio personal)
Piezas finales
Proceso
bocetos
thumbnails
research
composiciones
versiones descartadas
Turnarounds / ortográficas / vistas técnicas (si aplica)
Herramientas utilizadas
✨ Tip: Menos piezas pero de alta calidad. 10–15 obras fuertes superan a 30 mediocres.
4. Sección “Environment Design” (si la separas)
Incluye:
Key arts (es una imagen central que representa un proyecto, como una película, videojuego o libro, y se utiliza como la base para todas las campañas de marketing y promoción)
Paintovers (técnica de retoque digital donde se aplica una pintura digital por encima de una imagen o modelo base (como una foto, una imagen de baja calidad o un modelo 3D) para mejorarla, corregirle o darle un acabado diferente)
Bloqueos 3D + paintover
Color keys
Layouts
Planos o vistas técnicas
5. Sección “Concept Art”
Incluye:
Line-up de personajes
Props con ortográficas
Variantes de siluetas
Exploración de color
Explicación breve de cada set
✨ Tip: Utilizar layouts limpios estilo ArtStation, no recargar con texto.
6. Proceso / Workflows
Esta sección es opcional (importante para reclutadores).
Incluye:
Cómo investigas (moodboards, referencias)
Cómo haces thumbnails
Cómo usas 3D para apoyar tus composiciones
Cómo usas fotobashing o pintura digital
✨ Tip: No poner imágenes sueltas, agrúpalas por etapas.
7. Contacto
Debe incluir:
Email profesional
Instagram o ArtStation
LinkedIn (opcional)
✨ Tip: Asegúrate de que esté visible en todas las páginas (Google Sites deja agregar footer).
8. CV (opcional)
Solo si tienes experiencia o formación relevante.
De lo contrario mantenlo corto y limpio.
Recomendaciones específicas para Google Sites
Usa un tema mínimo, sin bordes ni colores fuertes.
Mantén 1–2 colores principales (ej: gris oscuro + celeste suave).
Aprovecha secciones por ancho completo para imágenes grandes.
Usa galerías tipo “mosaico” para props; “slideshow” para procesos.
en cada proyecto incluye un botón “Ver proceso completo”.
No uses más de 2 tipografías.
Desactiva enlaces innecesarios del menú.
Orden recomendado del menú
Home
Portafolio
— Environments
— Concept ArtProyectos completos (si los separas)
Proceso
Sobre mí
Contacto
Portafolio estudio de animación
Autor: Eri Zinser
Indicaciones de entrega
|
miércoles, 15 de octubre de 2025
Clase Proyecto Integrado semana 15/10/2025
Unidad II — Presentación del Proyecto Individual
Asignatura: Proyecto Integrado – Carrera de Animación y Videojuegos
Introducción
Durante la Unidad II, los estudiantes desarrollarán una presentación individual del proyecto de animación vinculado a la Vitivinícola Arnould Faupin, instancia que busca evidenciar el proceso creativo, técnico y narrativo aplicado a un encargo real.
El propósito principal de esta evaluación es que cada estudiante demuestre su capacidad para estructurar, justificar y comunicar visualmente una propuesta de animación coherente con la identidad de la marca, integrando elementos de diseño, storytelling, y experiencia audiovisual.
Esta entrega se concibe como un hito intermedio del proyecto, donde se expone el avance del proceso y se presenta un producto conceptual consolidado. A través de esta instancia, el estudiante podrá recibir retroalimentación formativa que le permitirá fortalecer los aspectos conceptuales, narrativos y visuales del trabajo antes de su etapa final de producción.
Desarrollo
Cada estudiante deberá preparar una presentación formal en PowerPoint o Canva, con una extensión sugerida de 10 a 15 diapositivas, donde se muestre el desarrollo integral del proyecto de animación para la Vitivinícola Arnould Faupin.
El contenido debe incluir los siguientes apartados:
1. Brainstorming
Presentar una lluvia de ideas inicial que evidencie diversidad, pertinencia y creatividad en torno al proyecto asignado. Las ideas deben relacionarse con los objetivos comunicacionales de la vitivinícola, considerando su identidad visual y narrativa.
2. Propuesta de Solución
Desarrollar una propuesta conceptual clara que defina el enfoque de la animación. Se espera que el estudiante identifique la problemática o necesidad comunicacional, su público objetivo y la solución creativa propuesta desde el lenguaje audiovisual y la animación.
3. Storyboard Narrativo
Elaborar un storyboard que represente visualmente la secuencia narrativa de la animación. Este debe reflejar ritmo, coherencia entre planos, continuidad y una narrativa visual que comunique de forma efectiva la idea central del proyecto.
4. Justificación Narrativa
Incluir una explicación argumentada que respalde las decisiones creativas y técnicas tomadas en el desarrollo del proyecto. Debe considerarse el estilo visual, tono narrativo, ritmo, paleta cromática y relación con la identidad de la marca Arnould Faupin.
5. Concept Art (Personajes y Entorno)
Presentar el desarrollo visual de personajes, escenarios o elementos clave de la animación, demostrando consistencia estética, manejo del color, forma, iluminación y coherencia con el concepto general del proyecto.
6. Testeo mediante matriz CDM (Criterio, Dato, Mejoras)
Aplicar la matriz CDM para analizar la coherencia, comprensión y efectividad del mensaje visual ante una muestra de público o compañeros.
Ejemplo: registrar la retroalimentación obtenida sobre claridad narrativa, atractivo visual y tono comunicacional, proponiendo ajustes en base a los datos obtenidos.
| Criterio | Dato (observaciones o resultados del testeo) | Mejoras propuestas |
|---|---|---|
| Claridad narrativa | Algunos espectadores indicaron que el mensaje sobre la conexión entre el vino y la naturaleza no se comprendía del todo en la primera parte de la animación. | Agregar una escena inicial que muestre la vid y el entorno natural antes de presentar la botella, reforzando el vínculo con el territorio. |
| Consistencia visual | Se destacó el uso de colores cálidos, pero algunos tonos de fondo competían con el personaje principal. | Ajustar la paleta de color para mantener contraste y jerarquía visual; probar con fondos más neutros. |
| Identidad de marca | El logotipo de la vitivinícola aparece solo al final y de forma poco visible. | Incluir el logotipo o un elemento gráfico relacionado con la marca en momentos clave, integrándolo sutilmente en la composición. |
| Fluidez y ritmo de animación | El cambio entre las escenas 3 y 4 se percibió abrupto. | Revisar la transición y agregar un fundido o movimiento de cámara suave para mejorar la continuidad visual. |
| Impacto emocional | Los espectadores valoraron la estética artesanal, pero mencionaron que la música no transmitía suficiente calidez. | Probar una pista musical con instrumentos acústicos o sonidos ambientales del viñedo para reforzar la atmósfera emocional. |
7. Elaboración de Informe: Resumen Ejecutivo
Elaborar una síntesis clara y breve del proyecto, que describa su objetivo, enfoque narrativo, público objetivo y propuesta estética.
Ejemplo: un párrafo de 5 a 7 líneas que resuma el propósito de la animación y su aporte a la comunicación de la marca.
8. Elaboración de Informe: Conclusiones y Recomendaciones
Reflexionar sobre los resultados del proceso creativo y los aprendizajes obtenidos, identificando posibles mejoras y proyecciones del proyecto hacia su fase de producción final.
Ejemplo: incluir dos o tres conclusiones sobre la coherencia narrativa lograda y sugerencias de optimización técnica o estética.
Formato de entrega
Modalidad: Individual
Formato: Presentación en PowerPoint o Canva
Extensión: Entre 10 y 15 diapositivas
Debe incluir:
Portada con nombre del proyecto
Nombre del estudiante
Asignatura y docente
Fecha de entrega
Conclusión
La presentación de esta Unidad II constituye una instancia clave de integración de aprendizajes, donde el estudiante pone en práctica sus competencias en diseño, narrativa visual y comunicación audiovisual aplicada a un caso real. A través de esta evaluación, se busca valorar la capacidad del estudiante para expresar, justificar y validar su propuesta creativa, articulando pensamiento crítico, coherencia conceptual y dominio técnico.
Los criterios de evaluación —que abarcan desde la ideación inicial hasta el testeo y la elaboración del informe— permiten medir el grado de avance del proyecto y su madurez narrativa y visual. Además, la retroalimentación obtenida en esta instancia orientará al estudiante hacia una mejor resolución del proyecto final, fortaleciendo su capacidad profesional para enfrentar procesos reales de diseño y producción en animación.
martes, 2 de septiembre de 2025
Clase Proyecto Integrado semana 03/09/2025
Investigación Diagnóstica
1- Recopilación de datos:
Realiza un levantamiento de información mediante la indagación en diferentes medios que te permita comprender con claridad qué se espera del encargo y cuál es el contexto en el que se sitúa.
Recopilación y/o búsqueda en medios digitales (sitio web, redes sociales, prensa local) para profundizar en aspectos como: la historia de la empresa, los productos o servicios que ofrece, su identidad gráfica, su tono comunicacional y el tipo de público al que se dirige.
2- Análisis FODA
Comprender qué es un Análisis FODA es importante para la empresa ya que ayuda a identificar los factores internos y externos que afectan su desempeño siendo una herramienta valiosa para planificar estrategias y tomar decisiones informadas.
Identificación de factores internos y externos.Se identifican los factores internos y externos que afectan el desempeño de la empresa.
Los factores internos: Son aquellos que la empresa puede controlar, como la estructura organizativa, los recursos financieros y humanos, la cultura empresarial, la tecnología utilizada, entre otrosLos factores externos: Son aquellos que la empresa no puede controlar, como las tendencias del mercado, la competencia, las regulaciones gubernamentales, entre otros.
Crear Matriz de FODA
- Problemática que se necesita abordar
- Importancia para la empresa
- Beneficios de la solución
- Corto plazo
- Mediano plazo
- Largo plazo
- Limitaciones actuales en comunicación digital
- Público más difícil de captar y cómo ayudaría la estrategia visual
- Tono y estilo visual buscado
- Llamado a la creatividad (que se espera con la animación)
3- Elaboración de mapa conceptual
Con base en la información que recopilaste en el paso anterior, deberás crear de forma individual un mapa conceptual que te ayude a visualizar las relaciones clave entre los distintos aspectos del proyecto. Esta actividad tiene como objetivo comenzar a detectar conexiones, patrones y oportunidades que pueden aportar valor al proyecto.
Elabora tu mapa conceptual considerando los siguientes elementos:
- Identidad del cliente: En este punto debes identificar quién es, y qué ofrece.
- Definición de su público objetivo: Para desarrollarlo, debes enfocarte en la definición de sus características, intereses, comportamiento.
- Identificación de sus canales de comunicación actuales: En este punto es importante incluir una breve descripción de cada canal existente, dando cuenta de su funcionamiento y principales características.
- Reconocimiento del estilo visual y tono comunicacional de sus canales (Ejemplo: Paleta de colores, estilo tipográfico, identidad visual, etc.)
En base a la recolección de datos deberás identificar las principales problemáticas o necesidades observadas para trabajar en el proyecto.
Al finalizar mapa, deberás:
Definir tres insights comunicacionales, entendidas como frases breves y claras que revelan una oportunidad o problema a resolver. Cada insight debe estar basado en el análisis realizado en donde deberás argumentar la definición de los insights de manera técnica, no en opiniones personales.
4- Identificación del usuario final
El usuario final, la persona que consume o vivencia el servicio que la empresa ofrece. Para lograr esto, utilizarás la herramienta Mapa de Empatía, que te permitirá comprender a profundidad cómo piensa, siente, actúa y qué necesita este usuario.
Para su elaboración, deberás realizar los siguientes pasos:
o Elige un perfil de usuario realista para el proyecto (por ejemplo: turista nacional joven, adulto mayor que busca descanso, extranjero que viaja solo, etc.).
Una vez que hayas completado la información requerida en el mapa de empatía:
o Redacta una breve síntesis del perfil de usuario, destacando los aspectos más relevantes que deben ser considerados al momento de crear una propuesta comunicacional, este proceso debe ser registrado en el tablero de MIRO. Para la elaboración de esta síntesis, puedes guiarte por el siguiente ejemplo:
“El usuario corresponde a un turista nacional joven (25-35 años), que busca experiencias auténticas en entornos naturales del sur de Chile. Suele informarse a través de redes sociales y prioriza propuestas con identidad local. Actualmente, enfrenta dificultades para identificar servicios turísticos confiables, debido a la baja presencia digital de los emprendimientos del territorio."
Finalmente, deberás identificar 3 situaciones comunicacionales negativas que afecten al usuario identificado.
5- Creación de árbol del problema
A partir de la información recopilada en los pasos anteriores, deberás elegir una situación comunicacional negativa, de las 3 identificadas en el paso anterior, para construir un árbol de problema que te permita organizar visualmente, las causas y los efectos de esta situación. Esta herramienta te ayudará a tener una comprensión sistémica del problema y a detectar puntos críticos de intervención.
Para la elaboración del árbol debes considerar la siguiente estructura:
o En el tronco del árbol: escribe el problema central que detectaste en la comunicación del emprendimiento (por ejemplo: “Los usuarios no comprenden los servicios que ofrece la empresa”).
o En las raíces: identifica 3 causas principales que explican ese problema (por ejemplo: “falta de material visual explicativo”, “mensajes poco claros en redes”, “uso de lenguaje técnico”).
o En las ramas o frutos: describe 3 consecuencias visibles o posibles si ese problema persiste (por ejemplo: “baja interacción”, “confusión en el público”, “reducción de reservas”).
6- Elaboración del Informe de Diagnóstico
Realiza un informe de diagnóstico que presenta la siguiente estructura:
o Portada
o Resumen ejecutivo: Revisión del documento disponible en el AAI con los lineamientos acerca de cómo levantar un resumen ejecutivo para el ámbito profesional.
o Introducción: Describir de qué se trata el diagnóstico realizado.
o Desarrollo:
· Recolección de datos de la empresa: Búsqueda activa en medios digitales (sitio web, redes sociales, prensa local) para profundizar en aspectos como la historia de la empresa, los productos o servicios que ofrece, su identidad gráfica, su tono comunicacional y el tipo de público al que se dirige.
· Análisis FODA: Identificación de las fortalezas, oportunidades, debilidades y amenazas de la empresa que permitan visualizar y evaluar aspectos relacionados con el posicionamiento de la empresa en el mercado local, productos y servicios que ofrece, funcionamiento de las plataformas digitales en las que opera y se comunica con los clientes.
· Mapa conceptual: Creación de mapa conceptual basado en la información recolectada previamente.
· Mapa de empatía: Definición del usuario mediante la aplicación de la herramienta mapa de empatía, con el objetivo de identificar el comportamiento y los elementos claves que impactan el usuario del proyecto.
· Árbol del problema: Construir árbol del problema para identificar causas y efectos que impactan al proyecto.
o Conclusiones y recomendaciones: Identificación de posibles acciones para abordar una propuesta inicial que ayude a resolver la problemática identificada.
Indicaciones de entrega
|
%2000.48.38.png)
%2000.30.01.png)