Evaluación 4: Splash Art del Personaje
Introducción
La Evaluación 4 marca el cierre del semestre y tiene como objetivo consolidar todo lo aprendido en las unidades anteriores. A través del desarrollo de una ilustración final tipo Splash Art, el estudiante debe demostrar dominio en la construcción visual de personajes, uso del color, diseño de escenarios y aplicación de los fundamentos de la comunicación visual.
Esta evaluación propone un desafío técnico y creativo: integrar el personaje previamente diseñado en tres propuestas distintas, que evidencien movimiento, intención narrativa y coherencia visual con su entorno. El resultado final debe reflejar un alto nivel de síntesis y presentación profesional.
Desarrollo
Objetivo General
Desarrollar una ilustración final tipo Splash Art, presentando al personaje en distintas poses dinámicas e integrado a un entorno representativo. La propuesta deberá considerar composición, profundidad espacial (mediante planos), teoría del color, y principios visuales como la Gestalt y la ley de los tercios.
Requisitos del Trabajo
Proceso de Exploración:
3 propuestas en escala de grises del personaje en poses distintas. Estas deben representar situaciones dinámicas o acciones clave, usando diferentes ángulos o perspectivas.
Las composiciones deben integrar entorno visual con profundidad (foreground, middleground y background), presentados con jerarquía visual.
Ilustración Final:
Una ilustración Splash Art full color, desarrollada a partir de la propuesta más sólida de las tres anteriores.
El personaje debe mantener la paleta cromática previamente establecida.
El fondo o entorno debe usar colores que contrasten por temperatura con el personaje, generando así una separación visual clara.
Entrega:
Presentación en ficha técnica, que incluya (Canvas):
Las tres propuestas grises.
La ilustración final.
Nombre del personaje.
Paleta de color aplicada.
Breve descripción narrativa de la escena.
Requerimientos Técnicos
Composición
Aplicación consciente de principios como la ley de los tercios, la proximidad, la figura-fondo y la jerarquía visual (Gestalt).
El diseño debe conducir la atención hacia el personaje protagonista mediante encuadres, dirección de líneas y contraste.
Diseño de Planos
Separación clara en Foreground, Middleground y Background.
Cada plano debe estar en su carpeta diferenciada y organizado según la estructura establecida en clases.
Se espera uso eficiente del espacio y profundidad mediante tamaño, valor y saturación.
Color
Uso de armonía cromática definida (análoga, complementaria, triádica, etc.).
Contraste por temperatura de color entre el personaje y el entorno.
Transiciones de luz y sombra que refuercen el volumen y el foco visual.
Conclusión
La creación de un Splash Art representa una instancia integradora y desafiante, donde convergen todos los conocimientos y habilidades adquiridas durante el semestre. Esta evaluación exige dominio técnico, sentido compositivo y capacidad narrativa visual.
Más allá del resultado final, se valorará el proceso creativo completo, desde la experimentación inicial hasta la entrega final profesional. A través de esta ilustración, el estudiante debe demostrar no solo competencia en herramientas gráficas, sino también sensibilidad estética, criterio visual y capacidad expresiva.
Esta actividad permitirá valorar el crecimiento individual y proyectar futuras aplicaciones del diseño de personajes en contextos profesionales como videojuegos, cómics o animación.
Ejemplos de bocetos escalas de grises
Ejemplos de procesos
Ejemplos de bocetos escalas de grises
Indicaciones de entrega
|
| Criterios | Excelente | Bueno | Aceptable | Insuficiente |
|---|---|---|---|---|
| Realiza distintos concept art de personajes, considerando características físicas (3 propuestas escala de grises) | Presenta tres propuestas claramente diferenciadas entre sí, explorando distintas características físicas, siluetas y soluciones visuales con excelente calidad de ejecución. | Presenta tres propuestas diferenciadas, explorando adecuadamente características físicas y formas generales del personaje. | Presenta propuestas con pocas diferencias entre sí o con escasa exploración de características físicas. | Las propuestas son incompletas, repetitivas o no permiten apreciar una exploración visual del personaje. |
| Desarrolla una visualización y presentación del concept art, según diferentes vistas (poses dinámicas) | Las tres propuestas presentan poses dinámicas, expresivas y coherentes con la personalidad del personaje, comunicando claramente acción y narrativa visual. | Las poses presentan movimiento y expresividad adecuada, aunque con menor impacto visual o variedad. | Las poses muestran intención de movimiento, pero presentan rigidez o escasa expresividad. | Las poses son estáticas, poco claras o no comunican acción ni intención narrativa. |
| Crea una imagen conceptual integrando el concept art de personaje en una pose, considerando nuevas soluciones que respondan a los requerimientos entregados (Splash Art) | La ilustración final integra exitosamente personaje y entorno, demostrando creatividad, calidad técnica, narrativa visual y solución efectiva al encargo. | La ilustración final integra adecuadamente personaje y entorno, respondiendo correctamente a los requerimientos del proyecto. | La ilustración presenta una integración parcial entre personaje y entorno, con problemas de composición o narrativa. | La propuesta final no responde al encargo o presenta graves problemas de integración visual. |
| Separa correctamente los planos en las tres propuestas (Foreground, Middleground, Background) | Los tres planos están claramente diferenciados en todas las propuestas, generando profundidad visual, jerarquía y lectura espacial efectiva. | Los planos son identificables y están correctamente organizados en la mayoría de las propuestas. | Existe diferenciación parcial de planos, pero con problemas de profundidad o jerarquía visual. | No existe una separación clara de planos o la composición carece de profundidad espacial. |
| Justifica correctamente esquema de armonía de color, paleta de color y composición | Justifica de manera clara, técnica y fundamentada la armonía cromática utilizada, la selección de la paleta de color y las decisiones compositivas. | Justifica correctamente la mayoría de las decisiones relacionadas con color y composición. | Presenta una justificación básica o incompleta sobre el uso del color y la composición. | No justifica o fundamenta las decisiones relacionadas con armonía de color, paleta cromática o composición. |














